当你想弄明白打鼓是怎么一回事的时候，你可能会以为：“架子鼓很简单。一小节四拍，每拍都打一下踩镲，在第一和第三拍踩低音鼓，在第二和第四拍打军鼓，这就是架子鼓。”但是当一个真正鼓手打起鼓时你会发现根本不是那么回事，他打的太疯狂了，各种加花各种过门让人耳不暇接。每一个伟大的鼓手都有自己独特的打鼓方式。下面这个名单选自Stylus杂志，在这十人里，有的给架子鼓的打法下了定义，有的则重新定义，有的却完全不在乎这些规则。架子鼓在摇滚乐里扮演什么样的角色？到底简单还是复杂？听完他们你就知道了。
John Bonham
在一个乐队里，鼓手可以是最出风头的，也可以是最不出风头的，他们坐在鼓的后面，像一块石头一样稳固。John Bonham就是这样一块巨大的石头，或者更像是一座大山。他的演奏几乎影响了后来每一个硬摇滚和重金属乐队的鼓手。Bonham标志性的风格源于他扎实稳定的节奏感，爆炸性的过门和独特的贝司鼓与军鼓间的反拍节奏型。所有这些与Bonham那富于攻击性的表演结合在一起，使你能立刻辨别出他的独特风格。这标志性的声音也恰恰是让他出风头的原因以及推进Led Zeppelin在音乐上和商业上获得巨大成功的因素之一。如果你对Bonham的鼓技表示怀疑，那么去买一张Led Zeppelin的专辑，你就会无话可说了。
代表作：
“When the Levee Breaks”
“Dazed and Confused”
“Moby Dick”
Keith Moon
Keith Moon是一个鼓手，一个天才，一个精神病患者。他以他天马行空般的鼓技和癫狂自毁的生活方式闻名于世。他放荡不羁，做事出人意料。他在舞台上砸毁架子鼓，在游泳池里倒满名酒，在他标志性的双低音鼓里装满炸药（有时也装金鱼）。如果说Pete Townshend是The Who的大脑，Roger Daltrey是The Who的心脏，那么Keith Moon无疑就是The Who的灵魂。凭借他那超乎想象的快手和超自然的听力，Keith Moon即使不是摇滚史上最好的鼓手，也一定是最具独创性的鼓手。
代表作：
“Young Man’s Blues”
“I Can See For Miles”
“The Ox”
Jaki Leibezeit
这是一位真正低调的鼓手，很少有关于他的信息（在网上都很难搜到），但正是他鼓机般精确单调却能表现出人性最细腻感情的鼓点，为伟大的Krautrock先驱Can提供了充足的燃料。听一听Can长达18分钟的名曲“Halleluwah”，你也许就能理解Jaki Leibezeit为什么会如此低调。70年代Jaki Leibezeit的鼓听起来有点像Tony Allen，军鼓和高音比较多。Jaki Leibezeit本可以成为一位技术大师，但是他的鼓总是那么简单直接，好像是鼓在打他一样。当他打起鼓的时候，你很难不被吸引到他的世界之中。
代表作：
“Halleluwah”
“Bel Air”
“Vitamin C”
Charlie Watts
Charlie Watts在The Rolling Stones打了半个世纪的鼓，然而其实他对摇滚乐并不是十分感冒，虽然是一个摇滚鼓手，但是他喜欢的是爵士。直到现在年近70的Charlie Watts还在和乐队一起进行巡演！能这么长寿可能和他的“好静”有关，当John Bonham和Keith Moon把他们的鼓砸的稀巴烂的时候，Charlie Watts只是冷静地坐在鼓后面，稳如泰山。Charlie的鼓具也十分简单，从以前都现在都不变，均是4组鼓具(中鼓、小鼓、落地鼓、低音鼓)，但它们的表现力却让人叹为观止，Charlie印证了“简单即是丰富”的理念，“Start Me Up”以最原始的音感引诱人们婆娑起舞，“Satisfaction”简易轻快带着情感，The Rolling Stones若缺少了Charlie是无法想像的。
代表作：
“Suzie Q”
“Paint It, Black”
“Tumbling Dice”
Stephen Morris
对于一支后朋乐队而言，Joy Division队员的民主实在是太奇怪了：四人中的任何一个都可以宣称自己是这支乐队领袖。并不是每一个鼓手都可以把Ian Curtis失控的尖叫，Bernard Sumner虚幻的吉他和Peter Hook优美的贝司线结合的那么完美，Stephen Morris的鼓简洁创新又极具神韵。而在Joy Division变成New Order之后，他又神奇般地从架子鼓后面跑到了电脑后面，然后编制了也许是历史上最著名的鼓Loop。
代表作：
“She’s Lost Control”
“Atrocity Exhibition”
“Love Will Tear Us Apart”
Dave Grohl
在摇滚史上很少有人像Dave Grohl一样在各种乐器之间转换地如此迅速并获得巨大成功。在Nirvana那些伟大的专辑里，在Queens of the Stone Age那张经典专辑“Songs for the Deaf”里，是他猛烈有力的鼓击。在自己的乐队Foo Fighters里，他弹吉他，唱歌。Dave的鼓有一种魔力，虽然很简单，但是非常有凝聚力，淋漓尽致，霸气十足。看Dave打鼓实在是一种享受。
代表作：
“My Hero”
“Smells Like Teen Spirit”
“Scentless Apprentice”
Topper Headon
他虽然不是The Clash的原任鼓手，但是他的加入使乐队的水平提升了一个档次。Topper Headon与乐队成员发生了不可思议的化学反应，迅速地成为乐队不可或缺的重要一员。他可以在眨眼之间就从彻底的朋克变成快速的放克，从reggae变成jazz，对The Clash这样一个风格变化多端的乐队来说，还有什么比这样一个鼓手更重要呢？
代表作：
“I Fought the Law” (Live)
“Rock the Casbah”
“This is Radio Clash”
Stewart Copeland
毫无疑问Stewart Copeland是一位春风得意的人物，不论是作为鼓手，作曲家还是演员，他都手到擒来，游刃有余。随着The Police的重组复出，Stewart Copeland更是陪着他的老伙计Sting一起大大地名利双收了一把。他的鼓技精准、独特，极具创造性。他的风格受reggae音乐的影响较大，他的军鼓音色明亮尖锐，他的踩镲微妙而朴素，经常只用低音鼓和踩镲配合。他对复合节奏的独特运用使他在鼓手世界里占据了重要的地位。
代表作：
“Walking on the Moon”
“Truth Hits Everybody” (Live)
“Tulsa Tango”
Moe Tucker
一提起The Velvet Underground，人们自然而然的就会想起Lou Reed和John Cale，好像这支美国史上最著名的前卫摇滚乐队只有他们两个人一样，很少有人记得同样是乐队组建者之一的鼓手Moe Tucker。就像人们只能记住乔丹的名字，他的伙伴和助手们总是被遗忘一样。但是没有“绿叶”的帮助，那些天才不可能会如此耀眼。Moe Tucker为她的天才队友们撑起了一片天空，在The Velvet Underground的世界里她就是一辆推土机。
代表作：
“I’m Set Free”
“The Gift”
“Sister Ray”
Bernard Purdie
无需多说，看看下面这些与他合作过的音乐家的名单你就会知道他是什么样的鼓手了：Aretha Franklin, Nina Simone, Roberta Flack, Donny Hathaway, James Brown, Lloyd Price, Ray Charles, Frank Sinatra, Barry Manilow, Dionne Warwick, the Animals, the Monkees, the Beatles, BB King, Alan Jackson, Steely Dan, Hall & Oates, Miles Davis, Cat Stevens, Dizzy Gillespie, Marvin Gaye, Al Cooper, Guru, Joe Cocker, Isaac Hayes, Herbie Mann, Percy Sledge, King Curtis, Gladys Knight, Jackson Five, Louis Armstrong, Paul Simon, Pee Wee Ellis, Cornell Dupree, Brook Benton, Hank Crawford, Gato Barbieri……
代表作：
“Deacon Blues”
“Sex Machine”
“Theme From Shaft”
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